Vous voulez redéfinir le paysage de l’horreur en Inde, déclare le producteur Nehal Pal

Bombay (Maharashtra) [India], 14 janvier (): Le producteur Nehal Pal, avec son mari scénariste-réalisateur Virat Pal, travaille dans le genre de l’horreur depuis trois ans maintenant, obtenant beaucoup de reconnaissance pour leurs deux courts métrages, ‘The Bells’ et ‘Facelift’. Le premier court métrage d’horreur du duo ‘The Bells’ a été un succès viral sur YouTube, récoltant plus de 5,7 millions de vues.

Et leur suite “Facelift” a joué dans une foule d’incroyables festivals de genre dans le monde entier et a depuis attiré un grand nombre de fans en ligne également.

Dans cette interview, Nehal Pal parle de son parcours éclectique dans l’industrie des médias, de ses plans pour leurs futurs projets et de ses objectifs d’établir un paysage de films d’horreur en Inde.

– Pourriez-vous décrire brièvement votre parcours cinématographique jusqu’à présent ? Et quels sont vos projets d’avenir ? Comme n’importe quel enfant des années 90 en Inde, j’ai grandi avec un régime régulier de films de Bollywood, aimant toutes les comédies musicales romantiques habituelles et les drames familiaux qui sont sortis à cette époque. Mais même si j’aimais regarder ces films à l’époque, et si je peux être honnête, je garde toujours un faible pour eux dans mon cœur aujourd’hui, une partie de moi a toujours aspiré à quelque chose de plus. Quelque chose d’unique, de différent.

Des histoires qui me défieraient autant que me passionneraient. Initialement, cette démangeaison était rayée par les livres. Étant un lecteur vorace dans mon adolescence, je dévorerais tous les auteurs classiques, me perdant simplement dans le monde immersif qu’ils créeraient.

Tout le monde, de Roald Dahl à Sidney Sheldon, en passant par JK Rowling, pour n’en nommer que quelques-uns. Mais ce n’est qu’au collège, quand j’ai rencontré Virat, mon mari, que j’ai été exposée à un cinéma différent, des films de tous genres, de tous les coins du monde et c’est là qu’on peut dire, ma véritable passion pour films développés et mon voyage cinématographique a commencé. Cependant, il a fallu quelques années pour y arriver.

Après l’université, étant une majeure en journalisme, j’ai fait un passage chez Times Now en tant que producteur graphique pendant 3 ans. Poste auquel j’ai rejoint une société de relations publiques où j’ai travaillé pendant encore quelques années. Même s’il s’agissait d’opportunités vraiment passionnantes et de grandes expériences d’apprentissage, en particulier dans le domaine des médias, j’ai réalisé au fil du temps que ma vocation était autre chose. Et sous l’impulsion de mon mari, Virat a décidé de se plonger complètement dans ma passion pour le cinéma et d’en faire mon métier.

Trois ans, deux certificats de cinéma de l’UCLA et une pléthore de projets plus tard, je peux enfin dire que je vis ma passion. Virat et moi travaillons actuellement sur le développement de quelques projets d’horreur en Inde, dont l’un est un film d’horreur que nous annoncerons bientôt. Notre objectif est de raconter des histoires indiennes relatables, des histoires locales à nos expériences et à notre culture, mais avec des détails et une exécution de style hollywoodien.

– Qu’est-ce qui vous a attiré vers le genre ‘horreur’ ? Est-ce votre penchant pour ces films ou prévoyez-vous simplement de répondre aux besoins et aux intérêts du public ? C’est un peu les deux en fait. Pour vous dire la vérité, j’étais terrifié à l’idée de regarder des films d’horreur jusqu’en 2017 environ. En grandissant, j’avais regardé des classiques comme “The Shining”, “Jaws”, “Halloween”, “Nightmare on Elm Street” et autres et je voudrais même regarder de temps en temps les goûts de ‘Mama’, ‘The Conjuring’ et ‘IT’ au début des années 2010 (plus de la moitié avec les yeux fermés). Mais ce n’est qu’après que Virat et moi nous sommes mariés et que j’ai déménagé à Los Angeles que j’ai vraiment développé un grand intérêt pour le genre.

Pendant les 6 premiers mois de notre mariage, Virat m’a fait regarder un film d’horreur par nuit et m’a aidé à élargir ma perspective sur le genre. Nous avons regardé des films du monde entier, de l’horreur japonaise à l’horreur espagnole, et plus je regardais ces films, plus je réalisais à quel point l’horreur était utilisée par les cinéastes du monde entier pour parler de problèmes contemporains plus vastes de manière divertissante.

Le public indien, en particulier les jeunes, a aujourd’hui développé un appétit fantastique pour les films d’horreur et les séries télévisées, grâce à des films comme “The Conjuring”, “The Quiet Place” et “Parasite” ainsi qu’à des séries télévisées comme “Haunting of Hill House”. , ‘Choses étranges’ etc.

Nous voulons répondre à ce goût et leur donner des histoires de l’Inde, qui sont plus pertinentes et actuelles, toutes porteuses d’un certain message social spécifique. C’est là que j’ai l’impression que les cinéastes précédents ont faibli. “Horror” est l’un de ces genres qui est si flexible que vous pouvez explorer toutes sortes de thèmes riches et d’idées plus profondes et les présenter de manière amusante et convaincante.

– Qu’envisagez-vous de faire différemment avec le contenu que vous souhaitez produire ? Avec l’avènement des plateformes de streaming et leur popularité croissante, alors que j’ai vu un changement dans le type de sujets que les films traitent en Inde, nous avons encore un long chemin à parcourir. L’Occident est progressiste avec ses histoires depuis des lustres et nous avons beaucoup de rattrapage à faire.

Cela dit, je dois dire que l’Inde étant un pays jeune, nous avons de nombreuses opportunités de faire un bon cinéma significatif qui peut parcourir le monde comme les films coréens, japonais et espagnols qui sont très populaires de nos jours. Ce que nous pouvons apprendre de l’Occident, c’est de réduire la dépendance à l’égard des stars nommées ou des A-listers pour faire la une des films. Surtout avec les films d’horreur, cela devrait être la voie à suivre.

Les films d’horreur n’ont pas besoin d’un budget énorme, de stars de cinéma ou de l’un de ces fioritures supplémentaires. Dans les films d’horreur, le concept est la star ! De plus, dans notre paysage cinématographique actuel, aucun grand acteur en Inde n’est prêt à s’engager dans un film d’horreur à moins qu’il ne s’agisse d’une comédie d’horreur. Ces films traitent si bien le sujet. Ce repli sur la comédie ou le sexe lors de la réalisation de films d’horreur est quelque chose dont je ne suis pas fan. La satire, je peux comprendre, mais la comédie, si elle n’est pas bien faite, peut rendre un film campy et schlocky. Cela dit, je comprends qu’une comédie d’horreur bien faite peut être extrêmement divertissante et efficace, quelque chose comme “Shaun of the Dead” par exemple. Mais cela ne devrait pas être le seul type de films d’horreur réalisés. Je prévois de m’éloigner de cette formule éprouvée de Bollywood et d’expérimenter des idées conceptuelles à petit budget, ainsi que de creuser dans notre riche histoire et culture indiennes. Après tout, nous sommes un pays aux mille mythes et légendes, qui ne demandent qu’à être racontés à l’écran d’une manière attachante et palpitante.

Mais en gardant tous ces facteurs à l’esprit, notre objectif est de faire des films/émissions avec une sorte de commentaire social. Nous nous inspirons des grandes œuvres réalisées dans l’ouest – The Thing de John Carpenter qui parle des effets néfastes du réchauffement climatique à Get Out de Jordan Peele qui met en lumière le racisme à la série The Purge qui est riche en connotations politiques. L’horreur, ainsi que les films de genre en général, peuvent être utilisés comme un cheval de Troie pour discuter de questions politiques et sociales importantes.

Étant un film d’horreur, il y a un contrat inhérent avec le public selon lequel, dans le cadre du genre du film, il sera effrayé et effrayé. Mais ce n’est que 40% du film. Les 60 % restants correspondent au contenu réel qui entre dans les thèmes de l’histoire, qui peut être superposé à des significations et des métaphores profondes ; avec des idées qui, autrement, seraient peut-être ennuyeuses pour certains téléspectateurs si elles étaient présentées dans un film dramatique sérieux. Ce ne sont là que quelques-uns des exemples du genre d’histoires que nous voulons raconter et des idées que nous voulons poursuivre.

Je sais que je l’ai déjà dit, mais je le redis comme dernier mot à ce sujet – je crois fermement qu’il y a une pléthore d’histoires indiennes qui attendent d’être racontées à travers l’objectif d’horreur, des films qui sont locaux dans notre pays et notre expériences mais dans leur esthétique, leur exécution, leurs émotions et leurs sensations fortes ont un attrait universel. ()